Mi sombra es tuya — Parra & Romero, Madrid, Espanha
Ver InfoDesconhecidos XVI, 2025, borracha sintética, tubos LED, cabos de aço inoxidável, cabos eléctricos, dimensões variáveis (membrana com aprox. 290 × 150 cm)
Desconhecidos XIV, 2024 e Desconhecidos XVI, 2025
Desconhecidos VI e VII, 2024-25, Borracha sintética, tubos LED, cabo aço inoxidável, cabo eléctrico, dimensões variáveis
pormenor de Desconhecidos VII, 2024-25
Vista da instalação das series I was never, 2022-25 e Not knowing, 2025
Not knowing III, 2025, Tinta spray e acrílico sobre poliéster, aço inox, 70 × 55 cm
I was never V, 2025, Tinta spray e acrílico sobre poliéster, aço inox, 130 × 185 cm
pormenor de I was never V, 2025
Trabalho no espaço IV, 2024, Linhas poliéster, resina, 124 × 190 cm
Trabalho no espaço VI, 2025, Linhas poliéster, resina, 110 × 116 cm
Exposição individual na Parra & Romero, Madrid, Espanha
De 11 de Setembro a 8 de Novembro 2025
Texto disponível em espanhol.
“No tengo casa, no más una sombra. Pero cuando necesite una sombra, mi sombra es suya.”
Malcolm Lowry, Bajo el volcán.
La galería Parra & Romero se complace en presentar la primera exposición individual de Luísa Jacinto en nuestra sede de Madrid.
A lo largo de su carrera, Luísa ha llevado a cabo una profunda investigación sobre los códigos y convenciones de la materialidad pictórica. Su obra no busca replicar, sino descomponer, cuestionar y reformular esos códigos. Ha venido moviéndose en un espacio liminal, un territorio de transición entre
lo visible y lo intangible que le ha permitido reflexionar sobre la relación entre cuerpo, la piel que lo constituye y el ámbito que lo rodea. Así, todo pliegue, marca o desgaste revelados en sus piezas más allá de ser meros accidentes formales, se convierten en elementos cargados de significado.
En Mi sombra es tuya, Luísa Jacinto presenta un conjunto de obras que cuestionan el espacio, el tiempo y el peso como atributos esenciales de la pintura más allá de sus límites tradicionales. A través de su práctica artística, Luísa desmantela activamente la presunta estabilidad de la superficie de la pintura, revelando un medio en constante flujo y transformación.
La exposición reúne por primera vez tres cuerpos de trabajo distintos pero interconectados: las “pinturas-piel” de la serie Strangers, con sus superficies vulnerables similares a membranas; las “pinturas-red” de Work in Space, que se asemejan a telarañas suspendidas entre dimensiones; y las “pinturas-pantalla” de I was never, que fragmentan y multiplican el acto mismo de ver. Los diferentes materiales de estas series parecen redefinir el espacio donde se insertan, convirtiéndolo en un territorio vivo llamado de ser recorrido y activado por quien lo visita. En este entramado de obras, el color se comportan como una suerte de atmósfera y sus piezas se presentan como cuerpos vulnerables en los que arrugas y pliegues parecen convertirse en huellas de una posible memoria material.
El título de la exposición, Mi sombra es tuya, hace referencia a uno de los diálogos recogidos en la novela Bajo el volcán de Malcolm Lowry y sugiere esa condición de relación casi simbiótica que se establece entre visitante y obra, dos agentes que se necesitan mutuamente para componer ese “espacio-refugio” que parece emerger de forma orgánica. Así, frente a una lógica essencialista, Luísa propone una ética del devenir cercana al concepto de “sujeto nómada” de Braidotti. Sus piezas podrían entenderse como una especie de cuerpos porosos, sin necesidad de centro ni dirección única, en constante cambio, y que apuntan hacia un cohabitar desde el cuidado. Bajo estas coordenadas, la sombra se presenta como metáfora de la condición humana, como refugio pero también como esa parte incierta, fugaz y vulnerable, que se desliza entre lo real y lo posible.
Todas as imagens © Roberto Ruiz